Qualcosa si muove, finalmente. Dopo periodi bui per tutti gli appassionati di jrpg, costretti a veder relegato in patria un corposo novero di prodotti, il 2013 sembra poter essere indicato come l’anno della svolta per questo genere spesso sin troppo bistrattato dal mercato occidentale. Infatti grazie agli sforzi (o forse alla lungimiranza: solo il tempo ce lo dirà) di Namco Bandai, seppur con colpevole ritardo, anche coloro che abitano a miglia di distanza dall’arcipelago nipponico hanno potuto mettere le mani sul pregevolissimo Ni No Kuni, segno evidente della volontà del publisher di allargare in maniera prepotente il bacino d’utenza non orientale. Gli sforzi compiuti, comunque, non sembrano destinati ad esauristi tanto in fretta, visto che da pochi giorni nei negozi è disponibile anche Tales of Xillia, titolo che, stando direttamente alle parole della compagnia giapponese, ha il compito di spianare la strada ad un processo di localizzazione che promette di snellire in maniera considerevole i tempi biblici a cui siamo (ahinoi) abituati. Sarà un buon biglietto da visita per simili, ottimistici propositi? Scopriamolo assieme.
Era l’anno 2004 quando i ragazzi di People Can Fly rilasciarono sul mercato l’originale Painkiller. A distanza di quasi dieci anni (e di espansioni dalla dubbia qualità), Nordic Games riprende in mano il progetto per offrire un remake sulle console di attuale generazione.
Un eroe prossimo alla pensione e la principessa di turno da salvare, racchiusi all'interno di un gioco la cui IA è capace di creare livelli in base alla vostra bravura!Curiosi di sapere altro? Leggete la recensione di Console-Tribe a cura di Gianmarco "St Jimmy" Forcella!
Diciamoci la verità...Sotto sotto qualunque appassionato di fumetti sui supereroi, nel suo inconscio, sognava un videogame dedicato a Deadpool, il super-antieroe teledipendente nato dalla matita di Rob Leifield.The Merc with a Mouth, il mercenario chiacchierone, il reietto Wade Wilson, unico superstite del progetto Arma X che gli ha donato il potere di rigenerarsi (come Wolverine, donatore del fattore rigenerante).Deadpool, uno dei pochissimi supereroi del Marvel Universe ad avere un'autocoscienza di trovarsi all'interno di un fumetto, cosa che gli permette a più riprese di insultare e prendere per i fondelli compagni, nemici e soprattutto gli autori del comic stesso.Ora il momento è giunto! Grazie a High Moon Studios e Activision possiamo finalmente vestire l'aderente tutina rossa e nera del supereroe più irriverente di sempre! Chimichanga!
Vi siete mai soffermare a pensare cosa prova una formica quando viene catturata dalle vostre mani? O come dev'essere la vita, vista con gli occhi di una docile farfallina? No...?La filosofia alla base di Pikmin comunica essenzialmente questo: ciò che trascuriamo spesso dandolo per scontato può nascondere nel suo piccolo un macro-cosmo di interazioni. Ed è così che un giardino si trasforma, per chi lo abita, in uno "stato" in miniatura. Un bosco, in un continente...
Quando entri in un club per motociclisti inizi a far parte di qualcosa di più che un’associazione, di un ritrovo tra amici, di un semplice momento di aggregazione. Entri a far parte di gruppo in cui i compagni diventano fratelli, lo stile di vita cambia, i valori che contano sono diversi. Rispetto, onore e orgoglio sono le parole chiave. Ma non per tutti.Perché poi il passo da club a gang è brevissimo, e chi conosce il significato dell’acronimo SAMCRO sa perfettamente di cosa si stia parlando. “Il club prima di tutto”: pure della legge, della famiglia, della vita stessa. Nell’America violenta e senza regole degli anni 60-70 fuori dalle grandi città queste bande dominavano le strade a piacimento, comandando e tiranneggiando su tutto e su tutti. Ed è proprio qui che ci porta Ride to Hell: Retribution, pronti a seguire Console-Tribe con la vostra Harley nella recensione dell’ultima fatica dei ragazzi di Eutechnyx?
Il dinamico duo, composto dal coraggioso Jak e dal burlone Daxter, torna sulle console Sony. Questa volta è il turno di PS Vita, che finalmente può godere di una versione HD della tanto amata trilogia per PS2. Una conversione che ha richiesto tempo prima di giungere nei negozi e che non si dimostra completamente all'altezza delle aspettative.Siete curiosi di saperne di più? Allora leggete la recensione della Jak & Daxter Trilogy per PS Vita di Console-Tribe, a cura di Giorgio "Nadim" Catania!
Nel 2013 è possibile che due persone sviluppino un gioco e, con gli agganci giusti, riescano a promuoverlo prima nei circuiti digitali per pc, dispositivi mobile e, poco tempo dopo, console. Lee Vermeulen e Jesse McGibney sono i nomi dietro al team indipendente AlienTrap che, con l’aiuto di IndiePub è riuscito a portare su XBLA, ed entro breve anche su PSN, il titolo indipendente Capsized.
Dopo l’infelice parentesi che ha visto Monumental Games impegnata a sviluppare gli ultimi due capitoli per conto di Capcom, la licenza ufficiale della MotoGP ritorna finalmente nelle mani di Milestone. Saranno riusciti i nostri connazionali a dare lustro ad una delle serie motoristiche più famose degli ultimi anni? Scopriamolo insieme.
Mario & Luigi è una serie di videogiochi di ruolo che vide i natali su Gameboy Advance ad opera di Alphadream nel 2003. Il gioco nacque con l’intento di rappresentare un seguito spirituale di Super Mario RPG: Legends of Seven Stars per SNES creato da Nintendo in cooperazione con l’allora Square Soft, mai giunto in Europa se non per vie traverse come la Virtual Console. La serie si distinse per l’originale comicità fatta di gag e simpatici siparietti recitati dai protagonisti e dagli assurdi comprimari ed ebbe un discreto successo costruendosi capitolo dopo capitolo una fanbase forte e numerosa. L’apice venne raggiunto con il terzo episodio, Viaggio al Centro di Bowser su DS, dove gli sviluppatori stupirono il pubblico con trovate geniali, un uso della console a 360 gradi e un gameplay al limite della perfezione. Con un’eredità di tale portata Mario & Luigi: Dream Team Bros, primo capitolo per 3DS e quarto in assoluto, deve vedersela con un pubblico diventato pretenzioso e avido di novità ed è qui che le cose si fanno strane. Ma andiamo con ordine.
Eccoci giunti al consueto appuntamento con i porting per PS Vita, la nostra rubrica dedicata alle produzioni non specificatamente destinate alla piccola di casa Sony. Protagonista dell’appuntamento odierno è la versione portatile di Disney Epic Mickey 2: L’avventura di Topolino e Oswald, seguito ufficiale (già visto e stragiocato oltre 7 mesi fa su home console) della saga iniziata da Warren Spector su Wii. In compagnia del topo più famoso del mondo e del suo più sfortunato parente dalle orecchie rotanti, ci avventureremo per le strade di Rifiutolandia, disegnando e cancellando un mondo nuovamente in pericolo. Ma avremo davvero voglia di riprendere in mano per la terza volta il magico pennello di Yen Sid? E più che altro, a quando un nuovo gioco realizzato in esclusiva per questa macchina?
Veloci e furiose. Pronte a darsi battaglia lungo ogni rettilineo, dietro ogni angolo, derapando ad ogni curva. Accelerando, frenando, saltando, sbandando o addirittura urtandosi. Queste sono le macchine guidate da Dominic Toretto e Brian O’Conner, i due protagonisti principali di Fast & Furious. Una saga cinematografica che ha avuto un grande successo, soprattutto con gli episodi più recenti, e da cui era lecito aspettarsi l’uscita di un tie-in. Tie-in che è giunto in contemporanea con il lancio dell’ultima pellicola della serie. Ecco quindi Fast & Furious: Showdown, titolo di corse che pone il giocatore nei panni dei personaggi - eroi e non solo - visti nei vari film, con il solo scopo di far rivivere i momenti più emozionanti ammirati al cinema, folli rincorse e gare micidiali comprese.Il risultato? Beh... continuate a leggere per scoprirlo!
Luigi è sempre stato nell'ombra di suo fratello Mario sia dagli albori dei videogiochi e nonostante abbia spesso fatto la sua parte, è sempre l'eterno secondo. Questo però sta per cambiare, dato che nell'anno che Nintendo ha dedicato a Luigi, avrà l'occasione di mettersi in luce e salvare anche lui la principessa Peach dalla grinfie di Bowser.
Negli ultimi anni la qualità raggiunta dai videogiochi ha fatto gridare al miracolo. Il solco tra capolavori e titoli appena sufficienti, prima maggiormente percepibile, ha subito un quasi totale azzeramento, rilegato a pochissimi casi sparuti. Le vendite premiano soltanto titoli che riescono a sbalordire e far breccia nel cuore del pubblico giocante. In questo idilliaco quadro per il consumatore, Capcom, tra alti e bassi, ha fatto più volte a pugni con le leggi di mercato e con la severa “regola non scritta” della qualità a tutti i costi, facendosi in talune occasioni quasi beffa delle voci insistenti che cercavano di dirottare i suoi lavori verso una direzione ben precisa e pagando, quando è capitato, anche lo scotto delle proprie scelte. Azzardi e spregiudicatezza, amore e odio dei propri fan e rischio per il nuovo sintetizzano bene il percorso di questa multinazionale dell’intrattenimento. Quasi come se il background passato non contasse nulla, eccola qui a ripetersi, a stupire ed osare, stavolta affidando ad un team di sviluppo francese, sconosciuto al grande pubblico e alla sua prima vera grande esperienza, un progetto ambizioso e di non facile lettura. I Dontnod hanno raccolto di buon grado il guanto di sfida che ha lanciato loro Capcom lavorando alacremente e difendendo ogni singola idea o intuizione, senza cedere a compromessi e quasi seguendo a pieno lo stile del committente fino a giungere allo sviluppo di Remember Me, un gioco che dalla primissima ora vuole rompere il muro degli schemi comuni.
Un gioco fuori di testa, violento, psichedelico, capace di stupire sempre. Questo è Hotline Miami, un action bidimensionale che per certi versi ricorda i vecchiGTA, solo con uno stile tutto suo, in grado di rapire il giocatore. Se le atmosfere folli sono le vostre preferite, vi piace menare le mani contro sgherri di ogni tipo e vi interessa vestire i panni di un assassino professionista, questo titolo potrebbe fare al caso vostro.Ma se volete saperne di più leggete la recensione di Console-Tribe a cura di Giorgio "Nadim" Catania!
Nel Marketplace di XBOX Live vengono rilasciati ogni giorno una grande quantità di giochi acquistabili da subito secondo il formato digital delivery, i cosiddetti XBOX Live Arcade. Tra questi possiamo annoverare prodotti di ogni tipo, rivisitazioni in alta definizione di vecchie glorie, piccole produzioni di grandi software house, titoli indie di piccole software house. Alcuni di questi ultimi, spesso realizzati senza troppe pretese, sono riusciti ad ottenere un successo strepitoso grazie a piccole intuizioni geniali e/o ambientazioni e personaggi che sono riusciti a fare breccia nel cuore dei videogiocatori, come Super Meat Boy o Limbo. È proprio di uno di questi giochi più indie che vi stiamo per parlare: Storm, il gioco in cui dovrete impersonare le forze della natura per permettere ai semi di raggiungere il terreno fertile, alla vita di espandersi. Riuscirà questo titolo a rimanere nei cuori dei videogiocatori? Scopritelo continuando a leggere questa recensione.
Come sia andata a finire la storia dell’umanità al termine del secondo conflitto mondiale è cosa, si spera, risaputa da tutti. Ciò che si ignora, però, è che in seguito alla disfatta del Terzo Reich un gruppo di gerarchi fedeli al defunto Hitler si sia ritirata in gran segreto sulla Luna, con il recondito scopo di restaurare la potenza germanica e tentare nuovamente di ottenere la supremazia sul pianeta Terra. Beh, almeno questo è il modo in cui si sono ufficialmente svolte le cose all’interno della misconosciuta pellicola Iron Sky, un demenziale b-movie uscito poco più di un anno fa e di cui Reality Pump Studios si è occupata dell’adattamento videoludico.
Che piaccia o meno è innegabile come l’attuale generazione di console abbia fatto registrare un sensibile declino dell’industria videoludica nipponica. Questa, avviluppata sui suoi schemi tecnici e stilistici talvolta non proprio freschissimi, ha finito con il subire il distacco da parte delle produzioni occidentali, meno restie a brusche e consistenti virate contenutistiche. Ulteriore conferma di questo scenario è dato da Dragon’s Dogma, titolo ruolistico della giapponesissima Capcom capace di coniugare (seppur con qualche difetto di troppo) queste due antitetiche scuole di pensiero. Ed ecco che oggi, quasi a voler confermare l’impegno profuso dalla compagnia nel mantenimento di questa nuova IP, è giunto nei negozi Dragon's Dogma: Dark Arisen, versione riveduta e corretta (oltre che ampliata) del titolo.
Jill Valentine è alla ricerca del suo partner, Chris Redfield, scomparso in circostanze misteriore. Giunta così fino ad una nave da crociera abbandonata, dispersa in mare aperto, scoprirà delle verità terrificanti. Questo è Resident Evil: Revelations HD, la rimasterizzazione in alta definizione per PS3 e Xbox 360del capitolo uscito su Nintendo 3DS. Un gioco che unisce quanto di buono c'era degli episodi vecchi della saga con l'azione di quelli più recenti. Il risultato? Per scoprirlo leggete la recensione di Console-Tribe, a cura di Giorgio "Nadim" Catania!
La famosa saga sci-fi di Star Trek, conosciuta e apprezzata in tutto il mondo, approda finalmente sulle console di questa generazione. Il risultato? Un videogioco che si pone tra le due pellicole a cura di J. J. Abrams, dal gameplay vario ma minato da tante imperfezioni e da meccaniche che non riescono a distinguersi. Un peccato, viste le potenzialità e l'universo a cui appartiene.Curiosi di saperne di più? Leggete la recensione di Console-Tribe a cura di Giorgio "Nadim" Catania.
Pochi titoli al mondo sanno rapire il giocatore in un loop-temporale capace di risucchiare, senza accorgersene, ore e ore di tempo libero. La definizione più corretta per racchiudere in poche parole tutto lo spirito di Animal Crossing: New Leaf, è sicuramente quella coniata dalla celebre testata Kotaku: "Come Skyrim, ma con i tuoi amici!" (N.d.r. e senza bug!). Il titolo Nintendo approda così per la quarta volta in occidente e, per la prima volta, su 3DS. Il gioellino portatile esalta ancora una volta la natura del titolo in grado di regalare giorno dopo giorno illimitate ore di divertimento pur avendo poco tempo a disposizione.Se pensate di non essere abbastanza bambini -o di essere troppo virili-, per questo puccioso simulatore di vita targato Nintendo, vi ricrederete presto...
Il mondo è ad un passo dalla fine. Una piaga ha colpito l'umanità, distruggendola quasi completamente: quella dei Cordyceps. Miliardi infatti sono state le vite annientate da questi funghi, parassiti in grado di introdursi nel corpo di un essere umano e, dopo averne ucciso il proprietario, prenderne il controllo.Questo Joel ed Ellie lo sanno bene. Il loro cammino è lungo, pieno di insidie e tremendamente pauroso: un qualsiasi passo falso potrebbe significare la fine. Ed è la loro avventura il soggetto dell'ultima produzione firmata Naughty Dog. Una delle esclusive di maggior peso per la PlayStation 3, un gioco in grado di chiudere questa generazione di videogiochi in maniera spettacolare. Sì, stiamo parlando di The Last of Us, e quella che segue è la recensione di Console-Tribe.
Questo è il western vecchia scuola, quello che in tanti amano o odiano. Quello che, nemmeno a dirlo, si respira a 360° in Call of Juarez: Gunslinger, ultimo titolo dell’omonima saga, prodotto da Techland e distribuito sullo Store e sul Marketplace da Ubisoft. Che dalla Los Angeles contemporanea di The Cartel ci riporta - per fortuna - nel Kansas di inizio XIX secolo. Siete pronti a masticare tabacco e a sforacchiare qualche bandito a suon di pistolettate?
Monster Hunter 3 Ultimate ha la deliziosa sfortuna di essere uno di quei titoli in grado di annullare la vostra vita sociale. La fortuita serie ideata da Capcom nel lontano 2004 sbarca ancora una volta in occidente sotto l'ala protettrice di Nintendo, memore di una collaborazione iniziata con l'espatrio di Monster Hunter Trisu Wii. Sebbene il popolo orientale straveda per questo brand tanto particolare quanto poliedrico, diventato in breve tempo un'ottimo selling-system, lo stesso non si può dire dei giocatori occidentali che hanno accolto il titolo con molta più freddezza. La strategia di Nintendo nel far uscire il medesimo titolo su entrambe le sue attuali piattaforme è inoltre coerente con la filosofia stessa della società: sfruttare l'ampia base installata di 3DS e allo stesso tempo, rimpolpare il parco titoli carente di WiiU sfruttando tra l'altro il cross-platform.Non solo accaddì quindi, in questa versione riveduta e corretta per fruttare al meglio le qualità delle due console.
